5年前(2012年)曾在台創下近百萬觀展人潮的國際頂尖的樂高®積木藝術家-奈森．薩瓦亞（Nathan Sawaya）展覽-The Art of the Brick又來台灣了!

曾被CNN評選為「全球十大必看展覽」的The Art of the Brick，是今年暑假極具意義的展覽！

潮！積木 The Art of the Brick絕對激目

本文為參加「【潮！積木　The Art of the Brick】開幕記者會」之心得，依照實際狀況撰寫而成。

槑槑散策記

▲2012年時也有去參觀過積木展，當時現場還有展出一個旺旺寶寶(攝於2012年積木展)

如今2017年的積木展，又是一個全新的視覺觀感，場地也比以前更寬敞、展品據說也增加一倍。

窗外的雨依然淅瀝，梅雨綿綿時，和朋友相約最好的活動就是欣賞展覽。

這次積木展的展覽地點位於華山文創園區中4 AB雙館，橫跨兩館，佔地寬廣。

一進去就能看到展覽的主視覺LOGO-用鮮艷的色彩樂高拼湊而成的 The Art of the Brick

【積木，絕對激目─經典人像】

▲「Yellow」黃

如果看過5年前積木展的人一定對這個作品不陌生，這正是當代積木藝術掌門人-奈森．薩瓦亞最經典的積木藝術作品。表達了「對世界敞開心胸」的意念。
黃色的積木從身軀裡掉落，有種掏心掏肺，全心全意地奉獻的意境。

除了享譽國際的「Yellow」外，還有同樣揚名國際的作品－「My Boy」

▲「My Boy」我的孩子

以「失去」與「愛」為創作主題，花了奈森‧薩瓦亞兩個月的時間才得以完成的作品，靈感是來自於某對父母訴說的悲傷故事

這個作品在五年前也有展出，栩栩如生的動作與表情透過簡單的藍、灰色來表達，完整闡述作品所表達的憂傷

▲「HUGMAN」抱抱人

喜歡緊緊擁抱任何事物的抱抱人，看起來相當可愛，也給人一種溫馨的感受。

▲「GRAY/GREEN MIRROR」葛瑞/綠色鏡中人
表達的意念是－反省。這讓我想到社會學家顧里提出的「鏡中自我」（looking-glass self），透過觀察旁人、與他人互動的同時，不斷地改變自我。

▲「SWIMMER」游泳的人

這個作品讓我覺得相當震撼。以淺色的積木來表達正在游泳的人，以深藍色的積木來堆疊正在波動的水面。

透過水面上的作品，以藍色的光影與玻璃面，讓人有更多遐想的空間，整個畫面是動態的，一種在泳池中的沁涼彷彿在全身流動。

這個畫面也讓我想到在金澤21世紀美術館看過的作品-泳池。

▲「ASCENSION 」上升

這個上升的作品，有種人從地底隨著噴泉向上噴出的感覺。光影好似羽翼，人物展翅高飛，更貼近上升的主題。作品的註解上以不同的層面來描述，有各種事物如愛情、成就、信仰，皆可將人高舉。

讓人在欣賞作品的同時，回想一下，是怎樣的事情能讓自己lift up？

▲「WRITER 」作者

作品拿著比，簽著作者的名-奈森．薩瓦亞（Nathan Sawaya）

每個作品的作者，都是絞盡腦汁、透過各種可能性來將自己的創作飛翔，就像透過積木，一點一滴地將自己的心血堆疊完成。

和之前的積木展一樣，這次也有用樂高積木搭成的鉛筆作品。除了鉛筆外，這次還多了蠟筆。

蠟筆的作品以鮮豔的色調，隨著漸層整齊的排列，除了美麗的色彩令人著迷，也讓人同時讚嘆著樂高積木竟能將堆疊成一組蠟筆。

【很久很久以前─經典藝術史】

這次在台首次公開的展出作品還有「世界名畫」系列

將上古石窟、文藝復興、印象派、普普藝術等以積木的方式重現，欣賞積木的各種精彩創作。同時也極富教育意義，讓人腦力激盪，猜猜是哪個時代的藝術，進而搜索其背景由來。

世界名畫

▲「STARRY NIGHT」星夜

梵谷的油畫名作被用積木來呈現。雖是積木製作而成，但卻像極了油畫作品。在積木作品的介紹，可以同時了解這幅名作的背景故事。
梵谷的這幅現代藝術最著名的作品，表達了憂鬱的筆觸。

漩渦星雲的部分則被認為是梵谷參考他所欣賞的日本浮世繪-冨嶽三十六景中的「神奈川沖浪裏」
不知道是否因為這個緣故，現場也有展示奈森．薩瓦亞的「神奈川沖浪裏」積木作品

▲「MONNA LISA」蒙娜麗莎

達文西的蒙娜麗莎，可說是世界最著名的西方藝術作品，在奈森．薩瓦亞的巧手之下，改用馬賽克化的方式，以樂高積木精緻地呈現。

▲「THE SCREAM」吶喊

孟克的吶喊，也以積木的方式呈現。雖然前方的人物在積木的菱角表達下，和實際上的畫作相比多了一層童趣，作者也刻意展現原作較不明顯的鼻孔與眼球。而火紅色映襯的天空與藍黑色的背景，仍然訴說著不安與懼怕。

【讓雕像重新活起來─藝術雕塑】

藝術雕塑

▲「ROSE WINDOW OF CHARATRES」沙特爾大教堂的玫瑰窗

這也是讓我非常驚豔的一樣作品。作者利用透明樂高底板來展現和真實的彩繪玻璃一樣可以透光，讓作品也有光彩奪目的一面。
透過作品旁的註解說明，也同時能了解哥德式建築玫瑰窗的相關資訊。

▲「DAVID」大衛像(右一)

米開朗基羅用大理石製作的大衛像，化作積木雕像。透過完整的介紹，可以更加瞭解大衛像的原作資料。

▲「THE THINKER」沉思者

羅丹的著名銅雕，以樂高積木來詮釋。

▲「AUGUSTUS」屋大維像(奧古斯都)

奈森．薩瓦亞以原尺寸重製這座原為羅馬著名的大理石雕像，手臂指向羅馬的未來。

▲「VENUS DE MILO」米洛的維納斯

有著斷臂維納斯之稱的作品，是典型古希臘時期的雕塑。奈森．薩瓦亞使用白色的樂高來模擬原作的大理石。

▲「MAOI」摩艾石像
是奈森．薩瓦亞目前為止做過最大的作品之一。選尺寸較小的摩艾石像原作，以1:1的比例重製

其他精采的作品還有兵馬俑、獅身人面像、恐龍化石等。

讓人有穿越古今、穿梭於世界各地的感覺。

奈森．薩瓦亞用積木，將世界各地的經典著作，用樂高積木濃縮在一起。

讓我相當驚艷的還有這架平台鋼琴。不管是座椅還是鍵盤、甚至連鋼琴內部都紮實地用積木打造得維妙維肖

▲「CIRCLE TORSO/SQUARE TORSO/TRIANGLE TORSO」圓形人/矩形人/三角形人
讓苳苳最為印象深刻的還有這個圓形人、矩形人、三角形人的作品。
這個世界的三元素，組成所有色彩的三原色與組成所有形狀結構的圓、方、三角

附近的黑白座椅則是讓人可以坐在旁邊和積木雕像互動。作者奈森．薩瓦亞，也有坐在黑椅上面錄製介紹短片。

可以和苳苳一樣坐在黑椅上面擺出和積木人像對稱的動作，或是作出一模一樣的姿勢。

除此之外，也有一些孩童們玩樂高積木的遊戲區以及樂高人物電動的互動遊戲。

這次展覽的周邊區域則和五年前一樣，以樂高玩具為主。

同時也有一小區域是奈森．薩瓦亞作者的相關作品周邊商品

樂高積木作成的吊飾商品，看起來也很有質感，相信樂高迷們一定可以在這裡買到心儀的紀念品。

展覽開幕典禮上，除了作者奈森．薩瓦亞本人蒞臨現場外，金曲歌后—楊乃文也到場共襄盛舉。

整體感想：

因為5年前也有參觀過積木展，所以對這次2017年的積木展亦是充滿期待。觀賞完後仍意猶未盡，比5年前的積木展更精彩好看，場地更寬闊、展覽作品更豐富。

在積木藝術的視覺震撼下，不由得讚嘆奈森．薩瓦亞的精湛創作。
奈森．薩瓦亞打破一般人對樂高的迷思，徹底顛覆「積木=玩具」的刻板印象。

積木展滿足了參觀者對藝術作品的熱愛，提升文藝素養、培養知識，增廣視野。
若是攜帶小朋友前往，不僅能讓小朋友更加了解原作的緣由與創作背景外，更能透過對展品的細細品味，探討背後的寓意。發揮創造力與思考力，訓練邏輯與美感。
藉由奈森．薩瓦亞的故事啟發，可以讓人深刻體會到即使是簡單的玩具積木，也能造就有各種不同的可能性，極具教育深意。
最後還有玩積木與電動的遊戲區域，讓小朋友們也能玩得開心。

潮！積木 The Art of the Brick絕對激目展覽適合闔家觀賞，不妨趁著假日，來華山文創園區遊走一趟積木之旅。

【展覽資訊】
展覽名稱：潮！積木 The Art of the Brick
展覽日期：2017年6月16日→9月10日(全展期無休)
展覽時間：09:00~18:00(17:30為最後入場時間)
展覽地點：華山1914文創園區中四AB雙館
展覽地址：台北市八德路一段一號

官網／活動網站：http://www.sincepro.com.tw/
FB粉絲團：https://www.facebook.com/theartofthebrick2017tw/

【票價資訊】

單人票：290元（一般民眾使用）
兒童票：240元(年齡7~12歲(含)兒童使用
童票：220元（年齡3~6歲（含）幼童使用
特優票：145元（65歲以上長者（憑證）、身心障礙者（憑證）、身心障礙陪同者一名（需與身障者同時入場）

【免票資格】
未滿三歲幼童（民國103年6月1日以後出生幼童，憑證入場，需成人持票陪同

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